石老的艺术成就归功于他的天资和勤奋，同时也得益于中国老一辈艺术家的教育和培养。最值得一提的是，北京人艺对他的综合艺术功底的形成起着重要作用，在那里他直接受到了郭沫若、老舍、曹禺、焦菊隐、欧阳山尊等一大批文艺大家的艺术熏陶。坎坷的经历，丰富的人生，造就了他敏锐的观察力和艺术创作力。他的绘画作品为专家认可，老百姓叫好。如今步入古稀之年的他，仍然思维敏捷，谈吐不凡，步履稳健，丝毫不用怀疑“尚能饭否”——现在依然坚持每天四小时以上的创作。他常说：“一首好歌好听是硬道理，一幅好画好看是硬道理。”“一个画家要用画来说话，不用话去说画。”
作品介绍：《故居》、《乡路》。
《故居》是石先生热爱生活，带着对生活深深的眷恋，而精心绘制的作品。《故居》画的是他的河南老家的旧居，画家艺术的再现了他对故土和家乡的种种思念和情怀。
面上画的景物其实很单纯，不过是一个常见的农家小院，但若仔细品味这张画时，你就会感到画家是带着怎样的感情和艺术匠心来表现这一切的。
典型的河南农村老屋，院中的石凳和甬道。在墙边摆着手推车和水缸，一切的一切都显示着画家对它们熟悉亲切的追忆。
然而这一切毕竟是遥远的过去了，画家已经久远地离开了它们。正是为了表达这种复杂的感情，画家通过对淡淡的、略带忧伤的秋日阳光的刻画，对已经枯黄、并不繁茂的细弱的小树的刻画，对斑驳的粉墙和早已退了色的春联的刻画，细心而准确地表达了画家此时此刻的内心世界。这虽说是一副不大的风景画，但谁能说它不是包含了丰富的、人类所共有的思想情感呢？看了这样的画仍人新潮起伏，会让人浮想联翩。恐怕这正是现实主义绘画巨大艺术魅力之所在吧！画家如果不是深层的热爱着生活，也是万难画出这样感人的作品的。
这张画所以能描绘的如此之好，当然离不开画家扎实的基本功和绘画技巧。我对《故居》这张画的色彩运用，感到特别的钦佩。
《故居》的色彩是表现的极为丰富的，丰富的色彩表现力是油画的重要特点之一。
这张画表现的秋天，它的基调是暖黄色的。由于画家有着特定的追求，他没有画晴朗的阳光灿烂时刻，也没有画蔚蓝的天空和金黄色的房屋土地。而是在暖基调里，揉进了十分复杂而丰富的色彩来表现这一切。但色彩过于复杂会使画面灰暗，过于单纯，又会失去画家所要求的特定情调，《故居》这张画，恰到好处的表现了所必须的色彩效果。
尤其让人赞叹的是这张画对阳光照射和阴影部分的色彩冷暖处理。一般来讲，在很多画家的画里，对色彩冷暖的处理，往往是冷的冷、暖的暖，反差很大，而且明暗关系也特别强烈。石成峰的《故居》色彩冷暖处理则不然，首先是阳光照射部分和阴影部分明暗关系处理得并不强烈，淡淡的点到而已。色彩的冷暖则暖中有冷，冷中有暖，仅仅有着微妙的冷暖差别，所以就更显得色彩丰富，整体感强。又恰到好处的突出了“淡淡的忧伤”的主题。这真是在色彩运用上极见功夫的地方。为了这点，我在这张画前，细细地看过不知多少遍。
投资价值所在：石老创作的作品有一百多幅，写生作品几百幅。在业内评价很高，但举几例如下：
戴泽（中央美术学院资深教授）：石成峰是位脚踏实地的现实主义画家,我了解他的艺术主张，非常同意他的见解，如油画的“民族化”问题……我说石成峰是现实主义画家，就在于他心中有国家民族，眼里有人民群众，采用了为更多人了解的艺术形式，以一个艺术家美的灵魂，塑造了美的作品。
刘炳森（中国著名书法家、全国政协常委）：石成峰是我的师兄，做为油画家他的作品很美，很富有想象力，也很写实，很值得收藏。
冯法禩（首任中央美术学院绘画系系主任兼任油画系主任、资深教授）：石成峰的油画，是以观察、研究大自然的印象为依据、进行写生创作。他的画风朴素写实，深入细致，其作品深得群众喜欢。
邵晶坤女士（中央美术学院教授）：艺术家的历史就是作品，走进石成峰先生的作品，使人深深感悟到他对自然和家乡的情感，和对人生的理解。他是位现实主义画家，他的绘画题材极富民族色彩，画面协调、明快、用笔富于节奏感、由于他热爱生活、贴近生活、并多年来勇于探索，积累经验，自然形成个人的独特风格并做到雅俗共赏的境地。
董福章（首都师范大学教授）：记得有评论家在评论俄罗斯画家列维坦的风景时说，列维坦发现了俄罗斯的美，其实列维坦所画的景色也都是俄罗斯普普通通的风景，但正是这普通的景色，包含着俄罗斯风景的典型特征……现在我们虽然不好将石先生的风景和列维坦的风景画相提并论，但谁又能否认他们之间确实有着异曲同工之妙呢？这“异曲”无非一个是画的俄罗斯，一个是画的中国，这“同工”恐怕就是他们都画出了俄罗斯和中国所特有的、典型的、深深植根于人民心中的美好河山吧！
力群（中国美术家协会党组成员、书记处书记，著名画家）：我认为石成峰的艺术道路是正确的，有许多风景作品很美，理应受到广大人民的喜爱。
皮远乡女士（中国文联出版社编审）：石成峰先生以“写实”的笔法描绘了生养他的豫北风光－－山村、农舍、古镇、老宅、乡路、河湾....作品从从容容，毫不夸张。传达了中原大地的质朴、蕴厚、散发着浓郁的乡土气息，凝聚着石先生对故土的热爱。
柯文辉（中国著名艺术评论家、中国艺术研究院研究员）：需要文字帮忙的画是哑巴画，我认为石先生的画会唱乡土的歌，因为他在乡镇小街上找到了历史的橄榄。
鲁培新（外交部礼宾司前司长、国际礼仪专家、前驻斯洛文尼亚大使）：石成峰先生的油画展给我留下深刻的印象和很大的启示。他的作品具有中国油画的民族特色，画出了中国秀丽江山和勤劳朴实的人民，特别是他的长城作品。油画不仅是西方的，也是我们的，应向广大人民和世界艺术界宣扬。
艺术简历
石成峰先生，1937年出生于河南省汤阴县。1955年3月参加志愿军赴朝鲜。1958年退伍，同年先后考取北京艺术师范学院美术系本科和北京人民艺术剧院演员班，长期致力于美术文化工作。现为北京油画学会副主席，北京美术家协会会员，北京书法家协会会员，中国未来研究会书画名人院特邀教授，中华名人工委中华名人协会会员。1994年被载入《中国文艺家辞典》，《中国当代艺术界名人录》，1997年被香港中国国际交流出版社载入《世界名人录》，1998年被国家人事部编入《中国专家大辞典》，在中外美术界享有盛誉。1982年创办北京第一家油画廊——“北京画廊”。2003年在北京王府井大街创办占地1700平米的最大私家画廊——“北京成峰艺苑艺术画廊”。
石成峰先生自1956年开始发表作品以来，国内外数几十家报刊图文报道。作品先后被美国、哈默画廊，加拿大，德、意、日，法，英，韩，新加坡等国，及港澳台地区博物馆和国际友人收藏。1993年油画《长城》入选北京市政府礼品画册。作品《雄伟长城》于1999年被聂荣臻元帅纪念馆收藏陈列；作品《国魂》于2005年被《胡耀邦纪念馆》永久收藏陈列。 1994年中国文联出版社出版《石成峰油画选》，2001年又相继出版《石成峰油画风景》，同年由国家邮政局出版《石成峰油画艺术——长城》明信片。1995年应泰国KC集团邀请赴曼谷举办画展；1997年5月在中国最高艺术殿堂——中国美术馆举办个人油画展览。1999年应加拿大懋源集团邀请赴加拿大进行写生和艺术考查。2007年在国家图书馆文津楼举办个人画展。
收藏家观点
曹俊生（加拿大懋源有限公司董事长）：
我很喜欢艺术，很崇拜那些书画艺术家们，手里有些富余资金，自然想到收藏。目的有二：一、收藏那些经典的传世佳作，保护文物，陶冶艺术情操，其乐无穷。我收藏的石先生的精美的风景油画，无论挂在客厅或办公室任何场合下，只要看到它，立刻被其幽深的意境，美妙的色彩，深深吸引，会唤起无限的遐想，工作的疲惫会随之而消。我经常和一些朋友讲：在我没有时间去郊区健身的时候，是石先生的这些油画使我缓解了很多精神的疲惫，使我延年益夀了。二、“乱世黄金，盛世古董”。而今政通人和，其不正是很好的一种投资，将来出手，肯定是升值或保值的。当然，谈到这里，一个很重要的问题是要收藏那些能够表现真善美的作品，而不是那些粗俗的，丑恶的艺术垃圾，这就要看您的艺术修养和艺术鉴赏力了。
付有杰（北京环亚新科贸责任有限公司董事长）：
石成峰先生在电视里、广播里、报刊上报道很多。他是一位油画家，特别是以长城为主的题材，再就是大量表现我国的自然风光，人文风貌的优秀作品，被誉为“长城画家，风景画家”是一位真正的实力派画家。
收藏石先生的作品，是一次很有缘分的巧遇。去年到国家图书馆办事，文津楼有画展就顺便去看，刚一进门，就被石先生的长城所震撼，心里在想，这不就是我要收藏的画吗，马上与石先生的很多油画有了共鸣和交流，通过与馆里的领导结识他的经济人，把我多年的愿望实现了，这是我收藏的目标。有幸与石先生见面，他是一位知识渊博，幽默健谈的画家。
他笔下的长城大气磅礴，雄伟壮观。他的风景画看后使人有“可游可居”的想法。
